视听共振，心灵同频！《鸿蒙星光盛典》照亮“在一起”的心路

这是一个追光人共同点亮的夜晚，也是一场无关距离、只关乎信念的奔赴——当曲面屏上流光初绽，当第一声小号划破沉静，深圳龙岗大运体育中心场馆内，四万盏灯球应声而亮，汇成澎湃的星海。每一盏灯，都是一份跨越山海、依然坚定的守望；每一束光，都在诉说同一个信念：“在一起，就可以”。

在“数字中国”战略迈入十周年、“十四五”规划收官之际，各地追光人用特别的方式相聚《鸿蒙星光盛典》。这场以“在一起”为主题的盛典，是中国科技自立自强之路的深情回望，是千行百业共建数字中国的生动展示，更是一场面向未来的集体期许。

播出当晚，#央视鸿蒙星光盛典、#央视鸿蒙星光盛典节目单#、#鸿蒙走出一条中国科技的新路#等话题相继登上多平台热搜热榜。全网超200家媒体参与直播，观看量超2.03亿。截至12月21日10时，《鸿蒙星光盛典》累计收获全网307个热搜热榜，相关话题累计阅读量超11亿。

18米月亮冉冉“升起”

“在一起”理念落地成光

“又燃又暖，每一秒都在刷新我对‘演唱会天花板’的认知”“不愧是‘国家队’出手，舞美视听双双‘封神’”……这场盛典之所以能够深入人心、令人久久难忘，源于其汇聚了总台的顶尖制作力量。不论是艺术化的篇章编排，还是富有层次的光影语言，抑或是前沿的制播技术，每一个环节都凝聚着“国家队”的匠心与标准。

在盛典启动之初，总台便为这场科技盛会注入了深刻的精神内核。《鸿蒙星光盛典》内容总设计任学安从情感共鸣角度出发，希望整场盛典能呼应“因为爱、所以爱”的温暖逻辑，让所有生态伙伴因信念而相聚、因热爱而同行。同时，他指出，盛典不仅仅是开源鸿蒙生态伙伴的相聚，更是时代下的所有奋斗的人们的相聚，无论来自哪个领域，奔向何方征途，每一个在奋斗路上笃定前行的人，都因心中那团不灭的热爱而在此相遇。内容总设计许文广则进一步明确了晚会的表达方向：“晚会体现的鸿蒙不仅仅是一款开源系统，更是一种连接亿万你我的强大精神力量，就像易烊千玺引用的多恩的那句诗：我们都是一块小小的泥土，连接成整个陆地。晚会的所有元素都围绕一条主线：聚是鸿蒙气，散是满天星。” 正是这份贯穿始终的追求与共识，将“在一起”的理念，化作了可感可触、直抵人心的温暖光芒。

盛典汇聚了总台参加奥运、春晚、阅兵等大型活动的核心主创，晚会执行团队更是打造了《经典咏流传》《诗画中国》等多档精品力作。当科技与艺术在盛典相会，舞台率先构筑起一个令人沉浸的场域。北京奥运会开幕式美术总监、北京冬奥会开幕式美术总监、中国美术学院AI中心主任陈岩，将“在一起”的理念转化一座兼具东方哲学意蕴与未来科技感的舞台。盛典伊始，一轮直径18米、由3065块曲面屏无缝拼接而成的立体“月亮”，在舞台中央缓缓亮起，这是陈岩对开源鸿蒙未来的想象：“月亮、火星还有地球，特别希望鸿蒙这个系统有一天都在这三个星球上存在。”而将这份仰望星空的想象落地为眼前真实的“月亮”，依靠的正是“在一起”的力量。历经8天的极限搭建，从精密的结构设计、跨地的运输调度，到现场毫厘不差的组装；从攻克曲面无缝拼接的工艺难关，到平衡结构强度与视觉曲率的双重挑战，每一个环节背后，都是无数双手、无数个头脑的紧密协作。最终，这块巨型屏幕成为会呼吸的画卷：在《这世界那么多人》的歌声中，屏幕呈现世界各地的“星光plog”；当《海芋恋》的旋律响起，大屏化作色彩斑斓的海底世界；到《不要慌，太阳下山有月光》的温情时刻，球屏又幻化成晶莹的水晶球，星星闪粉在其中轻柔翻滚。

而这幅“画卷”的每一处细节，同样离不开幕后系统的实时精密护航。后期视频监制陈欣及其团队以“精品视觉”与“节目安全”为核心，为盛典定制了一套高时效的视觉包装与播控方案。依托“在一起”的协同理念，团队创新采用了“2+10”的跨地域协同编辑生产模式：在深圳现场与北京后方架设云端编辑系统，使分隔两地的创作力量得以实时共享素材、并行编辑内容，让精彩瞬间得以被快速萃取、精细打磨并即时呈现。在线包装系统更是以直播级的稳定与精准，让屏幕前的每一帧画面都经得起放大与回味。

光，也是这场叙事中无声的语言。灯光总监董江从鸿蒙系统的开机动画中汲取灵感，将极具辨识度的“星环”造型贯穿整个场馆空间。设计团队不仅用数百台灯光设备在舞台上空构建了一个直径31米的超级光环，更在体育场内竖立起8组高达24米的立体灯光塔，让每一位观众都被笼罩在“在一起”的视觉叙事之中。据总导演田梅介绍，那打动了无数网友、点缀在观众席上的四万盏灯球，并非轻易铺就的背景，而是历经超百位工人三次接力安装、反复调试才得以呈现的呼吸光海。最初，这一设计曾因执行难度而面临调整，但在总导演田梅的坚持下，最终被完整保留。在她看来，这片星海是对盛典主题内核的生动诠释：“‘在一起，就可以’不仅是一句口号，更是对这个时代最温暖的注脚。它告诉我们：再遥远的梦想，也终将在并肩同行中，变得触手可及。”随着节目播出，灯球呈现出“在一起，就可以”“鸿蒙星光盛典”等字符，明亮而浪漫。四万星光分散在每一张座椅上，如同散落在千行百业、千家万户中的每一个开发者与用户；它们又能连成一片星海，展现出“在一起，就可以”的力量。

声音，为这场盛典注入了直抵人心的灵魂力量。音频总监陈晨带领团队，以最高最优的水准为现场与播出保驾护航。团队不仅通过部署多台大型数字调音台、数百只专业音箱及高品质话筒，在技术水准和艺术呈现上确保了全场艺人、歌手、乐队现场演唱演奏的扩声返送效果和高品质拾音混音的播出效果。更创新地应用了Audio Vivid三维菁彩声技术，通过部署多层三维声场采集话筒，全方位拾取环境反射特征，并基于对象与场景进行混合混音，精准构建三维声场、定位声源方位，使人声、乐声与环境音层次分明、细节毕现。从磅礴交响到温情独白，每一种情绪都能以电影级的质感清晰抵达屏幕前的每一位观众。音乐总监刘卓执掌盛典音乐设计，令盛典中每一首歌曲都独具匠心。当《光辉岁月》的经典旋律响起，那段“没有退路就是胜利之路”的奋斗记忆被瞬间激活；《给所有知道我名字的人》以深沉而真挚的情感，致敬每一位默默奉献的追光人；《我的骄傲》在深情旋律中，传递出一份由内而生的自信与荣耀；最终，当《我在》的歌声响起，一声声“我在”，是承诺，是见证，更是磅礴的告白。从现场混音一次成型的卓越音效，到每一位歌手全情投入的扎实演绎，听觉的每一层细节都凝聚着极致的专业匠心。在歌声中，情感与信念抵达顶峰，屏幕内外数万心声汇聚成河，观众纷纷留言：“永远为中国科技的突破热泪盈眶”“所有人的全力以赴，才有了今夜的璀璨星光”“每一首歌都唱到了心里，这就是‘在一起’的力量”……

这所有触及人心的精彩瞬间，都凝结着幕后的极致匠心与执着付出。这支曾荣获三次“亚广联”、两次“白玉兰”、四次“星光奖”等多个国家级奖项的团队，在《鸿蒙星光盛典》的制作中，始终以“直播标准”进行每一轮彩排与打磨。

从策划之初，团队便与鸿蒙生态合作伙伴们展开深度共创，在长达数月的筹备期里，双方召开了数十场创作会，共同研读、反复提炼鸿蒙背后的精神气质与文化内核，将“在一起，就可以”的理念细化为晚会的每一处表达、每一个设计。在制作执行阶段，由执行总导演陈星、秦梓芮、王旖璇、严慧子领衔的团队更是以“直播标准”投入每一轮彩排与打磨——从舞台走位、灯光衔接，到机位调度、音响校准，每一次演练都力求精准无误。录制期间，团队连续奋战直至天明，才最终完成了所有镜头的拍摄。在传播层面，宣推总统筹陈涛、杨浪带领团队，自官宣起便确立了“星光背后的温度”为核心叙事主线，着力传递“科技背后是人的努力”这一温暖内核，让这场盛典超越了技术的范畴，真正让“在一起，就可以”的信念，照亮了每一个角落。

换个视角看盛典

总台技术矩阵赋能视听体验

这场盛典，不仅是一次视听呈现，也是一次国家媒体制播实力与自主科技生态的温暖握手。盛典彩排期间，满载科技的“大红车”——中央广播电视总台4K/8K超高清转播车，刚刚结束全运会的转播便驻进现场。作为总台“思想+艺术+技术”融合创新的标志性符号，它见证宏大，亦记录温情，成为这场盛典的专业基石。

在总导播卢刚的统筹下，导摄团队以“专业极致、应变高效”为准则，为盛典搭建起一套全方位、立体化的拍摄体系。18个转播机位精准覆盖主舞台、蛋糕台、通道、访谈区等关键场景，4个大屏机位专注核心表演区，既保障现场大屏高清呈现，也预留直播级信号传输适配能力，确保每个关键瞬间都被精准捕捉。

为构建沉浸式的视觉体验，盛典还配备了专业镜头阵列，125倍、107倍、80倍、46倍长焦镜头精准捕捉舞台细节，10只广角镜头完整呈现宏大场景；斯坦尼康、飞猫、无人机航拍、伸缩摇臂、电轨等特种设备协同作业，多角度、立体化记录每一个精彩瞬间。导摄团队还引入虚拟制作技术，虚拟机位与现场有线讯道、外来信号及特种设备形成有机互补。在AR虚拟融合环节，卢刚带领团队配置专用机位实时采集实景，同步完成与虚拟场景的精准合成，全程把控画面同步性与色彩协调性，使虚拟元素与实景表演自然共生，达到直播播出标准。

更具创新性的尝试来自拍摄终端的突破。《鸿蒙星光盛典》技术总负责人姚远与竖屏总导演李乃燊带领团队，使用13台搭载鸿蒙系统的HUAWEI Mate 80系列手机，完成了盛典全要素彩排的全程竖屏直播录制。这一尝试不仅是为了适应用户从横屏到竖屏的观看习惯转变，更是对移动设备专业拍摄能力的一次重要验证。正如姚远所言：“手机直播它更大的意义在于一种突破：重装备的一个作战模式，变成了一个单兵的轻量化的一种方式，随时随地的记null